viernes, 9 de agosto de 2013

Revista TODAVÍA Nº 28. Noviembre de 2012

Sobre el cine como arte camarográfico
 
por DAVID OUBIÑA Crítico de cine, ensayista, investigador del conicet

http://www.revistatodavia.com.ar/todavia28/28.cinenota.html

viernes, 2 de agosto de 2013

jueves, 1 de agosto de 2013

miércoles, 31 de julio de 2013

Silvestre Byrón sobre Hachazos, el libro

Asignatura Vsiévolod Pudovkin
ANDRÉS DI TELLA, AUTOR DE
EL EXTRAÑO CASO DEL ACTOR MIGUEL RIGLOS

Así de aplastante. Sus asertos.-

§ Ni Jorge Dubatti ni Javier Kussrow en los epígonos del pensamiento artístico-teatral han asumido un filisteísmo más anti-Riglos que el cineasta documental Andrés Di Tella. Hojear las páginas 51 á 63 de su libro Hachazos (Caja Negra Editora, 2011), semblanza de Claudio Caldini, genio-creador de la Generación del 71.
Artículo El extraño caso del actor Miguel Riglos
                                                          
Un capítulo aparte, como se dice, merecería Transgresión. El extraño caso del actor Miguel Riglos, tal el título del libro, igualmente extraño, que escribió el cineasta Silvestre Byrón…

Por suerte el humor campea en todo el libro. Di Tella reconoce que, después de todo, el guión de Transgresión no es muy diferente a Hachazos, texto sobre “el extraño caso” de Claudio Caldini. 

§ Observador sutil, con elevada prosa biográfica y cronística, su encuesta describe aspectos poco conocidos, o mal conocidos, del Caso Caldini, nuestro artista-personaje. Buscar al cine en vivo y la performance en proyección. Solo por momentos Di Tella procesa información de archivo así que referencias subjetivamente interpretadas. Dispuestas a guisa de afirmaciones. Asertos tan subjetivos como arbitrarios. Implantando ficciones inconcientes la encuesta asume el riesgo de la desinformación y, en el peor caso, de la mixtificación.   
  
El aserto del Súper 8 pues que formato obsoleto y en vías de extinción, “que no permite copias” (Pág. 7).

…En ese formato –el super 8 reversible- no hay copias, sólo originales (Pág. 18).

El método de asertos tiende al dogmatismo. Da todo por sobreentendido. No chequea sus referencias.

En los hechos, desde siempre, el Súper 8 como cualquier otro paso reducido reversible o negativo a color o blanco y negro no solo se copia sino que se lo amplía o reduce entre formatos (8 á 16  y 16 á 8). En los 60s y 70s hubo laboratorios en Buenos Aires especializados en copiados sub-estándar. Es inconcebible que un informado cineasta como Di Tella participe de semejante falacia. Esto prueba que el aserto puede incurrir en errores.

Jorge Surraco, redactor de Fotografía Universal, convocó a los  jóvenes premiados en el concurso de la revista para una serie de de proyecciones en una galería de la calle Florida. Entre ellos estaban Horacio Vallereggio, Silvestre Byrón, Roberto Cenderelli y Tomás Sinovcic… Ese encuentro derivó en la creación de UNCIPAR, la Unión de Cinematografistas de Paso Reducido.

Ni Jorge Surraco era redactor sino columnista, ni hubo concurso de la revista sino de la empresa Nizo, ni ninguno de nosotros fue premiado (muy por el contrario aquello parecía un Salón de los Rechazados), ni hubo tal galería sino una planta alta, ni proyectó allí Tomás Sinovcić (presente solo como espectador), y de -muchísimo menos- el encuentro derivó en una institución. Seis asertos y seis errores en un solo párrafo.
  
Aunque los directores editoriales de Caja Negra, Diego Esteras y  Ezequiel A. Fanego, se aman los poetas malditos y los hombres terribles, no hacen “realismo fantástico” ni sensacionalismo periodístico. De nada publicar libro-chatarra. Lo prueba la alta calidad de Juan Marcos Ventura. Buscar el catálogo. Cf. cajanegraeditora.com.ar/.

§ Los asertos y los errores de las páginas 51 á 63 de El extraño caso del actor Miguel Riglos:

Riglos, un actor hoy completamente olvidado.

Hi Photography, una casa de fotografía.

Se cuenta que una vez (Riglos) quiso apagar un cigarrillo en la oreja de algún productor.

Grupo Filmoteca, colectivo cinematográfico fantasma, casi unipersonal.

Su mezcla de hermetismo místico y sabiduría callejera lo hacía (a Riglos) un foco de atracción, tanto para hombres como mujeres. “¿Su lema?: cada uno hace de su pito un culo y del culo un jardín.”

Fueron a proponerle un proyecto cinematográfico de ciencia-ficción a Luis Alberto Spinetta… Byrón había hecho un corto basado en la canción Cementerio club de Spinetta. Le hablaron de sus ideas de la iniciación.

La asociación de Byrón y Riglos culminó en la realización del road movie Point Blank, un largometraje experimental –hoy inhallable-.

Byrón tuvo noticias de que, a través de su madrastra (Beatriz Amenedo)…

Su repentina enfermedad y muerte a los treinta años, el 3 de junio de 1974.

Unos meses después, Byrón decidió darse una vuelta por el cementerio de la Chacarita para rendir un último homenaje al amigo. La depredación que había sufrido la tumba de Riglos…

Se sugiere chequear los asertos de Hachazos con las carpetas Pasado-Presente, Pasado-Presente –El Caso  y Presente-Futuro para establecer un coeficiente de racionalidad entre ambos textos.

Caldini recién se enteró de la muerte de Riglos al ver, en los títulos de una película de Byrón, la leyenda: “A la memoria de Miguel Riglos”.
-¿Cómo “a la memoria”? –preguntó Caldini.
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Byrón simplemente le dirigió una mirada. Caldini no quiso preguntar nada más. Después perdió contacto con  Byrón. Ni se enteró de que se había ido a México. Sólo se volvieron a ver veinte años más tarde.

La placa “A la memoria de Miguel Riglos”, como está predicho, pertenece al Uf! (1974) de Horacio Vallereggio. No es producción Filmoteca ni Archivo Filmoteca. Nunca hubo, además, esa mirada. Ni tardamos veinte años para volvernos a ver. Al poco tiempo coincidimos en la redacción de la revista Expreso Imaginario (1976).

¶ Hasta los epígrafes de las fotos. Sacar:
“Miguel Riglos en Natacha Moneda, la chica perfume de Silvestre Byrón, 1974.  (Archivo Filmoteca. S. Byrón)” (Pág. 52). “Silvestre Byrón como Glamour Boy, 1971” (Pág. 54). “Adelma Martín en Vampirella de Silvestre Byrón” (Pág. 55).

Nunca hubo película titulada Natacha Moneda, la chica perfume. La foto muestra a Pamelo Zuviría en un retrato promocional. Tampoco se verificó un “Archivo Filmoteca. S. Byrón”.  Qué cosa será ésa que es “como” Glamour Boy?
Averiguado. El apellido de Adelma no lleva tilde.

En otro párrafo el autor expresa:

Caldini rescató de una de sus carpetas otro texto de Byrón, que éste pensaba incorporar a una reedición del libro (Transgresión), nunca concretada. Un capítulo titulado A propósito de Caldini.

El texto citado nunca estuvo en línea con Transgresión sino con Los itinerarios del misterio relativo a lo iniciático del “genio” criollo.

¶ Con escaso éxito Transgresión y Los itinerarios del misterio se editaron en microdisco (EAF/Liber, 2002). Durante la innovación tecnológica de la “segunda” EAF el texto A propósito de Caldini se perdió. Fue imposible abrir el Verbatim.
A derechas lo reprodujo Hachazos (Pág. 61).  

Uno se pregunta cuántos errores contendría el capítulo siguiente, Un nuevo día para Tomás Sinovcic (Pág. 65).

§ Ninguna sentencia. La Asignatura Vsiévolod Pudovkin ni aprueba ni reprueba pareceres. Solo registra y comprime información. De vez en cuando interroga. Es el artículo de Hachazos un caso de oscitancia periodística? (Del lat. oscitans, -antis, descuidado, negligente) f. inadvertencia proveniente de negligencia.  
“Carne podrida” según la teoría general del periodismo?


domingo, 14 de julio de 2013


Fotos de Pablo Marín







En La Coruña, (S8) Mostra de Cinema Periférico, junio 2013









miércoles, 19 de junio de 2013

Publicado en La Nación, 4/6/2013

martes, 18 de junio de 2013

¿Quién le teme a Silvestre Byrón?

De: Silvestre BYRÓN

Claudio:


Con algún atraso te transmito un primer temperamento, posible diagnóstico sobre el anunciado “Arte y Estado –Todos manipulados”. Dificultades hubo para armar el caso en términos periodísticos así que la reseña se limitó a sus presupuestos filosóficos. Se parte de la teoría clásica y moderna de la ciencia política: el Estado así que centro jurídico-político. Aquí según formas de gobierno:

-Alta política gubernamental (arquitectónica): democracia, aristocracia, dictadura. 
-Baja política gubernamental (agonal): demagogia, oligarquía, tiranía. 

El epígono de la alta política es la ley y el orden institucional acorde al principio de la autolimitación del poder público. El nacional-populismo latinoamericano, en cambio -dependiente del culto al líder y a las masas como fin y medio de la propaganda- extiende el poder público. Comenzando por la industria y el comercio en general y las industrias culturales en particular. 
Como la baja política necesita la mayor coherencia totalitaria posible impondrá una preceptiva a todo. El arte y el espectáculo “debe ser” a gusto de la estructura de dominación. Es nivelación según el principio de la heteronomía del artista. Un dechado del positivismo decimonónico. La “función social”. Según la tesis de Spencer el arte obedece a un fin o una virtud. Ya sea un cálculo comercial o moral, didáctico o cívico. Incluso cálculo político y propagandístico. No resulta tolerable un “es”, ni mucho menos, un “estar siendo” del arte sin fin ni virtud. Ninguna autonomía.  
En tiempos más brutales, molde Revolución Argentina (1966-70), observando la tesis se reprimía todo aquello al margen  de la preceptiva ( = subversión). Un tiempo después, con métodos más sutiles (Reconstrucción Nacional Justicialista (1973-74), se “recuperaba” esa producción. Esta manipulación la denunció nuestro Simon Feldman (1973) en “Mitos y sometimientos del director cinematográfico”. Hasta Vargas Llosa (1992) en “Arte degenerado” señalaba cómo los regímenes simulan tolerancia y embaucan a la opinión pública. Esto pasó con nosotros, manipulados. Y el público, embaucado. 
La baja política simula interés en determinado nicho para luego neutralizarlo y vaciarlo de significado mixtificándolo. Volvemos a la antedicha “carne podrida” de la desinformación y las ficciones inconcientes. La realidad inventada. Se desacredita la autonomía como algo aventurado e inestable que marcha a su autodestrucción. Nada de eso ocurre bajo la protección del poder público. El mensaje final: basta resignar la autonomía del “es” o “estar siendo” para cruzar a la heteronomía del “debe ser” y estar nivelado acorde a un fin o virtud.
Hasta aquí mi primer temperamento. 

Saludos,
Silvestre   

PD. La manipulación requiere idiotas útiles – capítulo para un encuentro personal. Hay nombres y apellidos que por ahora no conviene exponer en blanco y negro. 

http://eaf-underground-plaza.blogspot.com.ar/

miércoles, 22 de mayo de 2013

lunes, 13 de mayo de 2013

(S8) Mostra de Cinema Periférico

http://www.s8cinema.com/portal/2013/05/09/2013-edici%C3%B3n-especial-argentina-en-el-s8/

El (S8) atraca en un nuevo puerto, que es su cuarta edición. Y el viento en esta ocasión nos ha llevado a aguas argentinas, en busca de un tesoro escondido: una de las cinematografías más fascinantes a día de hoy. Ruta marítima abierta por una gozosa coyuntura, que es el diálogo que se ha establecido, felizmente, entre las generaciones presentes y quieres fueron pioneros de la vanguardia hace cuarenta años que hoy confluyen también en la Mostra, punto de encuentro e intercambio. La conexión marítima entre Argentina y Galicia es algo que siempre ha estado presente por los flujos migratorios a lo largo de la historia con lo que A Coruña parece sitio estratégico para la celebración de esa fuerza creativa trasatlántica.
Uno de los acontecimientos principales de esta edición será contar con la presencia de uno de los principales pilares de la vanguardia argentina: Claudio Caldini, quien además de exhibir una parte significativa de su obra, expandirá su práctica en una film performance y un taller que se desarrollará en el MAC. La historia del cine experimental argentino se podrá vislumbrar a través del programa Antología fantasma, elaborado por Pablo Marín. El rastro de estas vanguardias pasadas y presentes se dejará ver en la sección Super 8 Contemporáneo, a través de Territorios afines, programa recopilado por Magdalena Arau que reúne a tres de los más significativos jóvenes exponentes del cine experimental argentino a día de hoy: Pablo Mazzolo, Sergio Subero y Pablo Marín. También Magdalena Arau nos trae el programa ARCA: Cine Doméstico y Amateur, una cautivadora selección de películas de cine amateur en fílmico parte de la colección del Archivo Regional de Cine Amateur. Y para finalizar este completo recorrido, dentro de la sección Archivos Históricos contaremos con el programa pergeñado por Fabio Manes y Fernando Martín Peña de Espacio Filmoteca: breve pero sabrosa y rara muestra que nos deja asomarnos a través de la rendija de la historia del cine argentino, con un programa de cine mudo, otro de la Época de Oro y un homenaje al recientemente fallecido Leonardo Favio.

sábado, 4 de mayo de 2013

Buenos Aires 1971

En 1971 la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires organizó el 2° Concurso de Cine "Imágenes de Buenos Aires" donde participé con una película en super 8, que ganó el tercer premio. El premio fue adquisición y durante 42 años no volví a verla. El original apareció en el Museo del Cine este año. Aquí un transfer: http://www.youtube.com/watch?v=YjllieCRo2g&list=FLonHS92fmAoiO5RJkdZqbpA

jueves, 21 de marzo de 2013

lunes, 25 de febrero de 2013

Motivación del director I

"En el infierno del cineasta, cada uno es obligado a ver sus propias películas por toda la eternidad."
Werner Nekes.

Siempre sucede. No fue pensando muy feliz de estar en palabras famosas. El rostro de una persona en la pantalla. Algo y la construcción hecha de actuaciones. Y ellos interesados unos pocos días en la transformación representada dentro de nosotros. En cine parlante. Aunque eso, mi relato, como la inversión sostenida por las obras y poder preguntar sobre lo que no se conoció. Descubrí esto posiblemente sobre los materiales. Pero fue también simplemente editando. Por eso la gente, cortando, se parece al cineasta descartando escenas todopoderosas. Al mismo tiempo, algo que llamamos cámara apagada. En español: una actuación completa del cineasta. Véanlo incluír su cabeza y su presencia también. Aunque no seas cineasta. Te volverás uno. Un primer plano del libro. De las asociaciones intentadas. Un mes no bastante perseguido.