jueves, 7 de noviembre de 2013
domingo, 20 de octubre de 2013
viernes, 9 de agosto de 2013
Revista TODAVÍA Nº 28. Noviembre de 2012
| Sobre el cine como arte camarográfico |
| por DAVID OUBIÑA Crítico de cine, ensayista, investigador del conicet http://www.revistatodavia.com.ar/todavia28/28.cinenota.html |
viernes, 2 de agosto de 2013
miércoles, 31 de julio de 2013
Silvestre Byrón sobre Hachazos, el libro
Asignatura
Vsiévolod Pudovkin
ANDRÉS
DI TELLA, AUTOR DE
EL EXTRAÑO CASO DEL ACTOR MIGUEL
RIGLOS
Así de aplastante. Sus asertos.-
§ Ni Jorge Dubatti
ni Javier
Kussrow en los epígonos del pensamiento artístico-teatral han asumido un
filisteísmo más anti-Riglos que el cineasta documental Andrés Di Tella. Hojear
las páginas 51 á 63 de su libro Hachazos
(Caja Negra Editora, 2011), semblanza de Claudio Caldini, genio-creador de la Generación del 71.
Artículo El extraño caso del actor Miguel Riglos:
Un capítulo aparte, como
se dice, merecería Transgresión. El
extraño caso del actor Miguel Riglos, tal el título del libro, igualmente
extraño, que escribió el cineasta Silvestre Byrón…
Por suerte el
humor campea en todo el libro. Di Tella reconoce que, después de todo, el guión
de Transgresión no es muy diferente a
Hachazos, texto sobre “el extraño
caso” de Claudio Caldini.
§ Observador sutil, con
elevada prosa biográfica y cronística, su encuesta describe aspectos poco
conocidos, o mal conocidos, del Caso Caldini, nuestro artista-personaje. Buscar
al cine en vivo y la performance en proyección. Solo por
momentos Di Tella procesa información de archivo así que referencias
subjetivamente interpretadas. Dispuestas a guisa de afirmaciones. Asertos tan
subjetivos como arbitrarios. Implantando ficciones inconcientes la encuesta
asume el riesgo de la desinformación y, en el peor caso, de la mixtificación.
El aserto del Súper 8
pues que formato obsoleto y en vías de extinción, “que no permite copias” (Pág.
7).
…En ese formato –el super 8 reversible- no hay copias, sólo
originales (Pág. 18).
El método de asertos tiende al dogmatismo. Da todo por
sobreentendido. No chequea sus referencias.
En los hechos, desde siempre, el Súper 8 como cualquier otro
paso reducido reversible o negativo a color o blanco y negro no solo se copia
sino que se lo amplía o reduce entre formatos (8 á 16 y 16 á 8). En los 60s y 70s hubo laboratorios
en Buenos Aires especializados en copiados sub-estándar. Es inconcebible que un
informado cineasta como Di Tella participe de semejante falacia. Esto prueba
que el aserto puede incurrir en errores.
Jorge Surraco, redactor de Fotografía Universal, convocó a los jóvenes premiados en el concurso de la
revista para una serie de de proyecciones en una galería de la calle Florida.
Entre ellos estaban Horacio Vallereggio, Silvestre Byrón, Roberto Cenderelli y
Tomás Sinovcic… Ese encuentro derivó en la creación de UNCIPAR, la Unión de Cinematografistas
de Paso Reducido.
Ni Jorge Surraco era redactor sino columnista, ni hubo concurso
de la revista sino de la empresa Nizo, ni ninguno de nosotros fue premiado (muy
por el contrario aquello parecía un Salón de los Rechazados), ni hubo tal
galería sino una planta alta, ni proyectó allí Tomás Sinovcić (presente solo como espectador), y
de -muchísimo menos- el encuentro derivó en una institución. Seis asertos y
seis errores en un solo párrafo.
Aunque los directores editoriales de Caja Negra, Diego Esteras
y Ezequiel A. Fanego, se aman los poetas
malditos y los hombres terribles, no hacen “realismo fantástico” ni
sensacionalismo periodístico. De nada publicar libro-chatarra. Lo prueba la
alta calidad de Juan Marcos Ventura. Buscar el catálogo. Cf. cajanegraeditora.com.ar/.
§ Los asertos y los errores de las
páginas 51 á 63 de El extraño caso del
actor Miguel Riglos:
• Riglos, un actor hoy completamente olvidado.
• Hi Photography, una casa de fotografía.
• Se cuenta que una vez (Riglos) quiso apagar un cigarrillo en
la oreja de algún productor.
• Grupo Filmoteca, colectivo cinematográfico fantasma, casi
unipersonal.
• Su mezcla de hermetismo místico y sabiduría callejera lo
hacía (a Riglos) un foco de atracción, tanto para hombres como mujeres. “¿Su
lema?: cada uno hace de su pito un culo y del culo un jardín.”
• Fueron a proponerle un proyecto cinematográfico de
ciencia-ficción a Luis Alberto Spinetta… Byrón había hecho un corto basado en
la canción Cementerio club de
Spinetta. Le hablaron de sus ideas de la iniciación.
• La asociación de Byrón y Riglos culminó en la realización
del road movie Point Blank, un
largometraje experimental –hoy inhallable-.
• Byrón tuvo noticias de que, a través de su madrastra
(Beatriz Amenedo)…
• Su repentina
enfermedad y muerte a los treinta años, el 3 de junio de 1974.
• Unos meses
después, Byrón decidió darse una vuelta por el cementerio de la Chacarita para rendir un
último homenaje al amigo. La depredación que había sufrido la tumba de Riglos…
Se sugiere chequear los asertos de Hachazos con las carpetas Pasado-Presente, Pasado-Presente –El Caso y Presente-Futuro para establecer un
coeficiente de racionalidad entre ambos textos.
Caldini
recién se enteró de la muerte de Riglos al ver, en los títulos de una película
de Byrón, la leyenda: “A la memoria de Miguel Riglos”.
-¿Cómo
“a la memoria”? –preguntó Caldini.
---
Byrón
simplemente le dirigió una mirada. Caldini no quiso preguntar nada más. Después
perdió contacto con Byrón. Ni se enteró
de que se había ido a México. Sólo se volvieron a ver veinte años más tarde.
La placa “A la memoria de Miguel Riglos”, como está predicho, pertenece
al Uf! (1974) de Horacio Vallereggio.
No es producción Filmoteca ni Archivo Filmoteca. Nunca hubo, además, esa mirada.
Ni tardamos veinte años para volvernos a ver. Al poco tiempo coincidimos en la redacción
de la revista Expreso Imaginario (1976).
¶ Hasta los epígrafes
de las fotos. Sacar:
“Miguel Riglos en Natacha Moneda, la chica perfume de
Silvestre Byrón, 1974. (Archivo
Filmoteca. S. Byrón)” (Pág. 52). “Silvestre Byrón como Glamour Boy, 1971” (Pág. 54). “Adelma
Martín en Vampirella de Silvestre
Byrón” (Pág. 55).
Nunca hubo película titulada Natacha Moneda, la chica perfume.
La foto muestra a Pamelo Zuviría en un retrato promocional. Tampoco se verificó
un “Archivo Filmoteca. S. Byrón”.
Qué cosa será ésa que es “como” Glamour
Boy?
Averiguado. El apellido de Adelma no lleva tilde.
En otro
párrafo el autor expresa:
Caldini rescató de una de sus carpetas otro texto de Byrón, que
éste pensaba incorporar a una reedición del libro (Transgresión), nunca concretada. Un capítulo titulado A propósito de Caldini.
El texto citado nunca estuvo en línea con Transgresión sino con Los itinerarios del misterio relativo a lo
iniciático del “genio” criollo.
¶ Con
escaso éxito Transgresión y Los
itinerarios del misterio se editaron en microdisco (EAF/Liber, 2002). Durante
la innovación tecnológica de la “segunda” EAF el texto A propósito de Caldini se perdió. Fue imposible abrir el Verbatim.
A
derechas lo reprodujo Hachazos (Pág.
61).
Uno se pregunta cuántos errores contendría el capítulo
siguiente, Un nuevo día para Tomás Sinovcic
(Pág. 65).
§ Ninguna
sentencia. La
Asignatura Vsiévolod Pudovkin ni aprueba ni reprueba
pareceres. Solo registra y comprime información. De vez en cuando interroga. Es
el artículo de Hachazos un caso de
oscitancia periodística? (Del lat. oscitans,
-antis, descuidado, negligente) f. inadvertencia proveniente de
negligencia.
“Carne podrida” según la teoría general del
periodismo?
domingo, 14 de julio de 2013
miércoles, 19 de junio de 2013
martes, 18 de junio de 2013
¿Quién le teme a Silvestre Byrón?
De: Silvestre BYRÓN
Claudio:
Con algún atraso te transmito un primer temperamento, posible diagnóstico sobre el anunciado “Arte y Estado –Todos manipulados”. Dificultades hubo para armar el caso en términos periodísticos así que la reseña se limitó a sus presupuestos filosóficos. Se parte de la teoría clásica y moderna de la ciencia política: el Estado así que centro jurídico-político. Aquí según formas de gobierno:
-Alta política gubernamental (arquitectónica): democracia, aristocracia, dictadura.
-Baja política gubernamental (agonal): demagogia, oligarquía, tiranía.
El epígono de la alta política es la ley y el orden institucional acorde al principio de la autolimitación del poder público. El nacional-populismo latinoamericano, en cambio -dependiente del culto al líder y a las masas como fin y medio de la propaganda- extiende el poder público. Comenzando por la industria y el comercio en general y las industrias culturales en particular.
Como la baja política necesita la mayor coherencia totalitaria posible impondrá una preceptiva a todo. El arte y el espectáculo “debe ser” a gusto de la estructura de dominación. Es nivelación según el principio de la heteronomía del artista. Un dechado del positivismo decimonónico. La “función social”. Según la tesis de Spencer el arte obedece a un fin o una virtud. Ya sea un cálculo comercial o moral, didáctico o cívico. Incluso cálculo político y propagandístico. No resulta tolerable un “es”, ni mucho menos, un “estar siendo” del arte sin fin ni virtud. Ninguna autonomía.
En tiempos más brutales, molde Revolución Argentina (1966-70), observando la tesis se reprimía todo aquello al margen de la preceptiva ( = subversión). Un tiempo después, con métodos más sutiles (Reconstrucción Nacional Justicialista (1973-74), se “recuperaba” esa producción. Esta manipulación la denunció nuestro Simon Feldman (1973) en “Mitos y sometimientos del director cinematográfico”. Hasta Vargas Llosa (1992) en “Arte degenerado” señalaba cómo los regímenes simulan tolerancia y embaucan a la opinión pública. Esto pasó con nosotros, manipulados. Y el público, embaucado.
La baja política simula interés en determinado nicho para luego neutralizarlo y vaciarlo de significado mixtificándolo. Volvemos a la antedicha “carne podrida” de la desinformación y las ficciones inconcientes. La realidad inventada. Se desacredita la autonomía como algo aventurado e inestable que marcha a su autodestrucción. Nada de eso ocurre bajo la protección del poder público. El mensaje final: basta resignar la autonomía del “es” o “estar siendo” para cruzar a la heteronomía del “debe ser” y estar nivelado acorde a un fin o virtud.
Hasta aquí mi primer temperamento.
Saludos,
Silvestre
PD. La manipulación requiere idiotas útiles – capítulo para un encuentro personal. Hay nombres y apellidos que por ahora no conviene exponer en blanco y negro.
http://eaf-underground-plaza.blogspot.com.ar/
Claudio:
Con algún atraso te transmito un primer temperamento, posible diagnóstico sobre el anunciado “Arte y Estado –Todos manipulados”. Dificultades hubo para armar el caso en términos periodísticos así que la reseña se limitó a sus presupuestos filosóficos. Se parte de la teoría clásica y moderna de la ciencia política: el Estado así que centro jurídico-político. Aquí según formas de gobierno:
-Alta política gubernamental (arquitectónica): democracia, aristocracia, dictadura.
-Baja política gubernamental (agonal): demagogia, oligarquía, tiranía.
El epígono de la alta política es la ley y el orden institucional acorde al principio de la autolimitación del poder público. El nacional-populismo latinoamericano, en cambio -dependiente del culto al líder y a las masas como fin y medio de la propaganda- extiende el poder público. Comenzando por la industria y el comercio en general y las industrias culturales en particular.
Como la baja política necesita la mayor coherencia totalitaria posible impondrá una preceptiva a todo. El arte y el espectáculo “debe ser” a gusto de la estructura de dominación. Es nivelación según el principio de la heteronomía del artista. Un dechado del positivismo decimonónico. La “función social”. Según la tesis de Spencer el arte obedece a un fin o una virtud. Ya sea un cálculo comercial o moral, didáctico o cívico. Incluso cálculo político y propagandístico. No resulta tolerable un “es”, ni mucho menos, un “estar siendo” del arte sin fin ni virtud. Ninguna autonomía.
En tiempos más brutales, molde Revolución Argentina (1966-70), observando la tesis se reprimía todo aquello al margen de la preceptiva ( = subversión). Un tiempo después, con métodos más sutiles (Reconstrucción Nacional Justicialista (1973-74), se “recuperaba” esa producción. Esta manipulación la denunció nuestro Simon Feldman (1973) en “Mitos y sometimientos del director cinematográfico”. Hasta Vargas Llosa (1992) en “Arte degenerado” señalaba cómo los regímenes simulan tolerancia y embaucan a la opinión pública. Esto pasó con nosotros, manipulados. Y el público, embaucado.
La baja política simula interés en determinado nicho para luego neutralizarlo y vaciarlo de significado mixtificándolo. Volvemos a la antedicha “carne podrida” de la desinformación y las ficciones inconcientes. La realidad inventada. Se desacredita la autonomía como algo aventurado e inestable que marcha a su autodestrucción. Nada de eso ocurre bajo la protección del poder público. El mensaje final: basta resignar la autonomía del “es” o “estar siendo” para cruzar a la heteronomía del “debe ser” y estar nivelado acorde a un fin o virtud.
Hasta aquí mi primer temperamento.
Saludos,
Silvestre
PD. La manipulación requiere idiotas útiles – capítulo para un encuentro personal. Hay nombres y apellidos que por ahora no conviene exponer en blanco y negro.
http://eaf-underground-plaza.blogspot.com.ar/
lunes, 17 de junio de 2013
miércoles, 22 de mayo de 2013
lunes, 13 de mayo de 2013
sábado, 4 de mayo de 2013
Buenos Aires 1971
En 1971 la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires organizó el 2° Concurso de Cine "Imágenes de Buenos Aires" donde participé con una película en super 8, que ganó el tercer premio. El premio fue adquisición y durante 42 años no volví a verla. El original apareció en el Museo del Cine este año. Aquí un transfer: http://www.youtube.com/watch?v=YjllieCRo2g&list=FLonHS92fmAoiO5RJkdZqbpA
lunes, 29 de abril de 2013
jueves, 21 de marzo de 2013
viernes, 15 de marzo de 2013
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